문제도 많다..

문제가 많아.

문제엄는 세상은 엄나.

이태리 의자는 피아노 한대 앞에 둬야 하고..

핀란드 의자는..저게 의자냐? 눈요기냐..

의자는..앉아보자는 것 아니냐..

앉아서 뭐 어쩌자고..시큰둥.

이태리 의자..사각형이네..

말타나?

핀란드 의자..삼각형이네..

뽐내냐?

이건 뭐 볼 것도 없이 0.1초 안에 핀란드 선택. 

핀란드식이 더 좋고, 핀란드식이 더 비싸오. 

왜? 방향성을 제시했기 때문이오. 현대성의 물결을 타고 있기 때문이오

무슨 방향성? 바로 현대적 미학의 원리, 구조론에서 강조하는 마이너스라오. 

이태리 가구에는 현대성이 없소. 

장인이 한땀한땀 만든 갸륵한 정성과 

쿠션 주변에 깨알같이 박아넣은 반짝이 장식, 

제법 우아하게 보이려 넣은 곡선 무늬, 

짙은 녹색의 고품격 쿠션이 돋보이나, 그걸로 끝. 

주로 귀족, 일본, 중국, 한국의 멍청이 졸부들을 노린 고객맞춤형 디자인에서 벗어나지 못하고 있소. 

이걸로는 도무지 양식의 완성을 볼 수가 없소. 

어랏? 너는 진주를 박았어? 그럼 난 다이아몬드를 박아주지

어랏? 너는 곡선무늬 한 줄 새겼냐? 그럼 난 두 줄 새기지

어랏? 너는 녹색 쿠션이냐? 그럼 나는 더 고급스러운 벨벳블루 색상을 써주지. 

이렇게 끝이 안나는 플러스 디자인이 바로 이태리 디자인이오. 

물론, 위의 가구 역시 나름 불필요한 장식을 배제하고 최대한 심플하게 보이려 노력했으나 이미 글렀소. 

의자가 하나의 통짜 덩어리가 아니라 쿠션과 의자다리가 분리되어 있고 이 사이를 반짝이 장식으로 메꾼것 부터 에러. 

반면, 핀란드 가구는 다르오. 

의자에서 장식도 빼고 쿠션도 빼고, 다리 수도 줄이고, 줄이고, 줄이고 또 줄여서 남는 의자의 본질이란 무엇인가에 대한 탐구가 들어있소. 양식의 완성은 플러스가 아니라 극한의 마이너스에 도달할때 이루어지는 것. 현대성은 바로 이러한 마이너스 방향으로의 탐구. 

의미를 더하고 메시지를 더하고, 감동을 더하고, 교훈을 더하고, 이것도 더하고 저것도 더하고, 다 더하는 것이 아니라 다 빼고 남는 하나를 제시하는 것이 진짜. 

그렇게 해서 드러난 것이 바로 형식이고, 양식이고, 그릇이고, 뼈고, 구조라오. 

그러한 탐구는 달마가 동쪽으로부터 왔을 때 시작하였고, 이제 달마가 서쪽까지 갔다는 것을 북구의 저 가구 스타일들이 보여주고 있소. 위의 가구 디자인이 젠스타일과 닮은 것은 우연이 아니오. 선에서 시작된 현대적 미학이 중국을 거쳐, 한국을 거쳐, 일본을 거쳐, 지구를 돌고 돌아 20세기 북유럽에 상륙한 것 아니겠소?

지금은 망했지만, 핀란드 노키아의 모토로라 레이저 디자인이 거저 나올리는 없소. 

이케아도 마찬가지이고. 

그런 것들은 전부 현대 디자인은 어떠해야 하는가에 대한 나름의 답을 제시하고 있소. 

그것은 마이너스요. 

마이너스해야 디자인이 플라스틱이라는 새로운 소재를 담을 수 있고, 사람과 가구의 관계를 담을 수 있고, 손님과 주인의 관계도 담을 수 있으며, 나아가 현대 미학이 나아갈 방향성을 제시할 수 있소. 

이태리식으로 이것도 더하고 저것도 더하는 식의 디자인이 되어선 마치 꽉 찬 그릇처럼 그 무엇도 담을 수 없소. 

무엇보다도 형식의 완성이 중요하며, 북유럽의 저 심플한 가구 디자인은 그러한 완성의 단초를 제공하고 있소. 

아마 모르긴 몰라도, 저 디자인이 제시된 이후 수많은 아류들이 쏟아졌을 것이라 보오. 의자에만 머무르는 게 아니라 아마도 건축, 자동차, 심지어 음악까지 미학의 손길이 닿는 곳이라면 다 저것을 모방하지 않았을까 싶소

또한 위의 디자인은 적어도 20세기 문명이 낳은 첨단 소재인 플라스틱을 어떻게 미학적으로 소화해야 할 지에 대한 답도 제시하고 있소. 대량생산이 가능한 플라스틱 미학을 제시하고 있다는 것. 아이폰이 금속 신소재를 어떻게 주무를지에 대한 답을 둥근 모서리로 제시했다면, 위의 저 가구 역시 플라스틱이라는 신소재를 소화하는 방법을 시원시원하게 뻗은 다리와 길쭉한 몸통, 그리고 플라스틱의 차가운 느낌을 덜어주는 곡선 마무리로 제시하였다는 점이 각별하오. 이렇게 어떤 신소재를 소화하는 방법을 제시한 디자인이야말로 천금의 가치가 있는 것이오. 왜냐면 수 많은 추종자들과 아류를 낳으니까. 

그런 흐름의 도상에 있기에 아마 저 가구엔 오늘 처음 본 거라서 모르긴 몰라도 억단위의 가격이 붙었을 것이오. 

질입자힘운동량을 더하자면, 

질- 플라스틱 소재. 

입자-플라스틱 통짜 덩어리 몸체

힘-삼각형 다리가 위의 몸통 부분과 이루는 대칭과 균형

운동-길게 시원하게 뻗은 다리, 전반적으로 늘씬하고 길게 쭉 뻗은 선들. 

량- 곡선 디자인, 하나로 통일된 색상, 

위는 비록 머리와 꼬리는 없어도 완벽하게 개요.

아래는 사마귀요.

가구는 개여야 하오.

사마귀는 안되오.

클래식 가구는 마감, 모던 가구는 디자인이라는 말이 있습니다.

클래식 가구하면  수공예, 장인, 고급소재, 유명인사, 귀족, 왕실 등등의 이미지가 떠오릅니다.

가구 디자이너 핀율의 말처럼 가구는 가구지 조각품이 아니라고 생각합니다.

장인정신과 마감을 중요시하는 이태리 가구는 가구가 아니라 장식품, 조각품같이 느껴집니다. (감상용 가구)

핀란드의 가구 메이커 artek 이나

동렬님이 게재하신 로켓스툴을 디자인한 이에로 아르니오의 특징은

주변의 자연환경, 물건, 대중문화, 과학기술, 인체공학등을 십분활용한

파격적인 디자인과 심플함을 특징으로 합니다.

소재도 나무에 한정하지 않고 플라스틱, 아크릴, 금속, 가죽, 천등 상상 가능한

거의 모든 재료를 사용하여 다양한 가구를 디자인 합니다.

가구는 나무로 만드는 것이다. 라는 고정관념을 깸으로써

좀더 삶에 가까운 디자인, 역동적인 디자인, 모던한 디자인이 가능하지 않나 봅니다.

예술이란 결국 피카소의 입체파처럼 감상에서 체험으로 나아가는 것이라고 생각합니다.

옷을 입는다고 할까요?  옷을 디자인하듯이 가구도 디자인해야 한다고 봅니다.

이런 의미에서 과거의 리바이벌이 아닌 현대성을 지닌 핀란드 가구의 가치가 더 높다고 생각합니다.

이태리 가구가 고급소재를 사용하고, 장인의 노력이 들어간 희소성있는 장식품일 수는 있겠지만

과연 이런 의자에 누가 앉을 수 있을까요?

사족:

사진의 이태리 의자는 쿠션이 있고, 핀란드 의자는 쿠션이 없습니다.

가구중에서 사람의 몸과 직접적으로 접촉하는 것은 의자, 침대 정도이겠지요.

아무래도 쿠션이 있는 쪽이 사람과 가구의 결합을 좀더 부드럽게 해주겠지요.

허나 로케트 의자는 아이들을 겨냥한 것처럼 느껴집니다. 아이들은 재밌으면 장땡 ㅎ

근엄하고 화려한 것 보다는 재밌고 신나는 것이 더 현대성에 가깝다고 생각합니다.

우선 침대는 가구가 아니라 과학이라는 말처럼 이 가구가 예술인지는

모르겠지만 이 가구에서 과학을 발견하고 질서를 발견하고자 했습니다. 

그리고 그 다음 이 가구가 그릇이 아니라 그 그릇에 담긴 내용물이라는 

시선으로 이 가구를 보고 최대한 이 가구에 의미를 담지 않기로 했습니다. 

아직은 현대성이란 의미가 저에게 잘 와닿지 않아 어려웠습니다. 

그러나 문득 발견이라는 말에 생각이 꽂혔던 저는 발견이란 무언가를 

보고 훔친다는 생각을 해보았습니다. 

그리고 그 생각으로 이 의자들을 보고  물었습니다. 

이 의자에서 무엇을 훔쳐야하는 걸까? 그런데 잘 모르겠습니다. 

1초가 아니라 꽤 시간이 걸려도 잘 생각이 나질 않습니다. 

그래서 에라 모르겠다 그냥 의자를 훔쳐보기로 했습니다. 

맨 먼저 훔치려던 이탈리아 의자는 정말 우아합니다. 

보다시피 고급스럽습니다. 하지만 그래서 갈등이 됩니다. 

그 고급스러움은 그 의자 하나만의 독립성이 아니라 그를 

뒷받침하는 고급스러운 환경을 요구하는 듯 느껴집니다. 

만일 저 이탈리아 의자가 있다면 고급스러운 카펫과 로코코풍의 

경대 혹은 바로크양식이 그려진 가구같은 제가 주워넘기기 힘든 

고급스런 환경들이 조화를 이루어야만 그 가치가 있을 것만 같습니다. 

그러지 않고서야 초라한 우리 집에 둔들 돼지 목에 진주목걸이인 셈이죠. 

그래서 훔치지 않기로 했습니다. 

이번엔 핀란드 의자를 봅니다. 핀란드 의자는 심플합니다. 

딱히 고급스럽지도 않지만 딱히 거부감이 느껴지지도 않습니다. 

때문에 굳이 그에 상응하는 환경을 요구하는 까탈스러움도 느껴지지 않습니다. 

아마도 훔칠 수 있을 것 같습니다. 이 의자는 독립적이기 때문입니다. 

이 의자를 훔친다면 작업장이든 화장대든 혹은 식탁이든 bar에 놓든 

혹은 야외에다 놓더라도 다 어울릴 것 같습니다. 

신기한 것은 이 의자는 고급스런 장소에 놓는다면 소박하고 자연스런 멋을 

풍길 수 있지만 야외나 작업장에 놓는다면 고급스럽고 조형적인 멋을 뿜어냅니다. 

아마도 그것이 제가 이 의자를 훔칠 수 있는 이유일 것입니다. 

때문에 의자를 그릇이 아니라 내용물로 보고 이 의자를 훔치려는 이유를 

그릇으로 본다면 이 의자의 독립성과 어떠한 환경에도 관계를 맺고 그에 

조응하는 부분이 아마도 이 의자의 그릇일 겁니다.

아마도 이 그릇을 한마디로 표현한다면 핀란드 스타일이라고 할까요? 

outside and classy interior and cheesy 정도로 표현될 수 있을 것 같습니다. 

아마도 그래서 핀란드 의자가 더 가치가 있지 않을까 합니다.

가치란 짝짓기라고 보기 때문입니다.

뭐든 만남은 1:1이어야 하오. 

남자와 여자도 1:1로 만나야 하고, 그 자리에 시어머니나 친구가 동행하면 곤란. 

저 북유럽 가구는 1:1로 만난다는 느낌을 주고 있소.

고요한 방 안에 의자 하나 덩그라니 있어도 그 공간을 꽉 채울 것 같은 그런 느낌이오. 

하지만 이태리 가구는 1:1이 아니라 선보는 자리에 뚜쟁이부터 엄마, 친구, 시누이까지 줄줄이 따라온듯한 기분. 

누구를 상대해야 할 지 모르는 피곤함이 느껴지오. 

고요한 방 한가운데 갖다 놓으면 웬지 이거 하나로만은 부족해서 이런 저런 이태리 명품가구를 채워넣어야 할 것 같은 그런 강박감이 드오. 

내가 보기에,

저 의자에서 두드러지는 점은 대지와의 접촉점도 최소(다리수도 최소, 다리가 닿는 면적도 최소화), 

사람 엉덩이와의 접촉점도 최소라는 것이오. 

마치 살짝 입술이 스치는 키스의 스릴처럼, 

천지창조의 신과 인간 사이의 간격처럼, 

아주 약간의 접촉점만을 남겨두고 있소. 

이전의 의자들이, 어서옵쇼 손님, 어이쿠 제발 제 위에 좀 앉아주세요. 전 쿠션도 빵빵하고 등받이도 있고 졸라 편하고 안락한 의자랍니다를 과시하려 들었다면, 

이 의자는 도도하게 묻고 있소. 안녕, 나는 의자야. 너는 누구니?

사람이 묻고 의자가 답하는 게 아니라

의자가 묻고 되려 사람이 답하는 꼴이 되었소. 

이렇게 의자가, 핸드폰이, 자동차가 사람의 말을 듣는 것이 아니라, 오히려 말을 걸게 만드는 것이 현대성 아니겠소. 

그렇게 의자에, 핸드폰에, 자동차에, 음악을 인간으로부터 독립시켜 말을 걸게 하고, 시비를 걸게 하고, 만나서 맞물려 하나되게 만들고, 상호작용하게 만드는 것이 현대성의 본질이라고 보오. 

실용성은 뭐든 인간의 필요에 종속시키겠다는 발상인데, 

현대성은 실용성과는 달리 그것이 무엇이든 접촉점, 약한 고리를 감추는 것이 아니라 오히려 드러내 서로 다른 둘을 만나게 하는 것이라고 보고 있소.

위의 의자도 그러하오. 접촉점을 드러내고 약한 고리를 드러내어 사람과 사물이 비로서 1:1로 만나게 하고 있소. 

이태리의자는 의자의 의미에 갖혀 있소.

의자는 앉는 것.

그래서 엉덩이가 아프지 않게 장인이 정성들여 가죽 쿠션을 대었소.

실용적이오.

실용적인 것은 실용적이지 않소.

한정적이오.

핀란드 의자는 의미 없소.

형태의 결만 생각했소.

사람이 앉아야 하는게 아니고

우주를 앉으라 하고 있소.

점이 있소.

점은 어디에든 둘 수 있소.

내촌 아무 친구님 가구가 그리 비싼 이유가 있었소. 

사진을 보니 이탈리아 가구는 18세기 로코코 양식이라고 생각되고

핀란드 가구는 20세기 산업화 시기의 가구라고 여겨집니다.

그렇다면 이 의자들은

18세기와 20세기의 시대 정신을 대표하는 산물이라고 압축해 볼 수 있습니다.

가격이라는 측면에서 보면 이탈리아 가구가 비싸다고 생각됩니다.

이탈리아 가구에는 단순히 '앉는다'라는 기능에 집중한 것이 아니라

18세기 귀족의 문화 양식이라는 아우라라는 세력에 줄을 서고 있습니다.

그러므로 이 이탈리아 가구를 구매한다는 의미는 

귀족 코스프레라는 행위에 집중을 한 것이고

때문에  귀족다운 가격을 지불하고 이것을 사는 것이 당연합니다.

그에 반해서 핀란드 가구는 대량생산-대량소비 시대의 산물이므로

'앉는다'라는 기능 이외에 '얼마나 싸게 대량으로 생산할 수 있는가'에

집중한 물건입니다. 따라서 가격이 비싸게 형성될 수는 없습니다.

그러나 어느 것이 더 좋은 가에 대해서는 

핀란드 가구가 더 우위에 있다고 보여집니다.

귀족 중심의 문화는 곧 인간에 등급을 메기고 차별하는 문화입니다.

그러나 20세기 이후 본격적으로 형성되기 시작한 대중문화의 사회에서는

인간은 기본적으로 평등하다라는 인식에 기반을 두고 있습니다.

무엇보다도  존엄이 우선이기 때문에

이러한 시대정신을 반영한 핀란드 가구가 더 좋다고 할 수 있습니다.

유럽의 성에는 이태리의자같은것이  그냥 벽쪽에 달랑 혼자 있곤하지요. 작품같이 전시되어있는듯한느낌. 가구로써가 아닌 목공예술품으로서 자리를 차지하고있습니다. 누군가의 엉덩이를 초대하는것이 아니라 서서 지켜보게 만듭니다 앉아서 쉬려는 마음이 들지 않습니다. 어색하게합니다. 기꺼이 앉아서 쉴수있게 만들지 못합니다. 앉아도 마음이 불편합니다. 가구라는것은 그릇과 같이 무엇을 채우기 위해 만든 용기입니다. 사람이든 물건이든 그것이 채워졌을때 가구라는것이 완성이 됩니다. 그런데 이태리의자는 스스로가 공간을 채워버리고있습니다. 그냥 전시용 목공예품..

핀란드의자는 그 쓰임새를 스스로가 만들지 못합니다. 사람이 어디에 놓느냐에 따라 의자가 가지는 디자인의느낌과 용도가 달라집니다. 친구가오면 옆에 있던것을 그냥 끌어다가 앉으면 됩니다. 필요가없으면 창고에 넣어놔도 그만입니다. 스스럼없이 앉을수있는 의자. 항상채워질준비가된의자. 의자를 의식하지 않게되는 의자. 여러개의 의자가있어도 많이 공간을 많이 차지하지 않으며 안정감을 줄수있는 의자. 

고려청자 매병.. 아가리가 좁아서 아무 짝에도 쓸모가 없다.

그러나 세잔이 봤으면 탐을 낼만한 디자인. 가구의 정점은 공간을 어떻게 분할하느냐에 있소.

그 공간은 초대된 손님이 어정거릴 공간이오.

의자에 사람이 앉아있는시간이 많을까? 아무도 앉아있지 않은 시간이 많을까?

아무도 앉아있지 않은 의자는 무엇이어야할까..

아, 공간이라고 하니까 눈이 번쩍 뜨이네. 

혹자가 북유럽 스타일이 의자로부터 출발했다는데 그게 그럴 법 하다는 생각이 들었소.  

저 의자랑 어울리게 디자인하려면 실내 가구부터, 인테리어, 그리고 건물 디자인까지 싹 바꿔야 하니까. 

인터넷으로 잠깐 스칸디나비아 디자인의 특징을 보니, 북유럽이라 햇빛이 귀해서 그런지 몰라도 디자인들이 전반적으로 적은 광량으로도 최대한 실내 공간을 밝게 만들어주는 역할을 하고 있음을 보았소. 흰색 위주의 원색을 쓰는 것도 그런 이유로 보이고. 

공간에 빛과 온기를 불어 넣으려는 것이 북유럽 스타일의 핵심이 아닐까 싶소. 

10분 검색한 결과로는

본 것 중에서 제일 마음에 드는 가구.

가구라고 보기엔 좀 이상하지만.

제가 이야기하는 바를 한 컷으로 표현하자면 이거.

오세님이 말씀하신 빛의 초대라는 건 실용적인 측면을 부각시킨 것 같습니다.

동렬님이 올리신 저 눈벌판, 또는 얼어붙은 호수위의 구조물을 보면

그 주위 앞과 뒤에서 썰매타고 팽이치며 노는 아이들

그리고 저 구조물 위에 걸터 앉아서 쉬면서, 구경하는 아이들

뭐 이런 것이 떠오릅니다.

의자라는게 꼭 의자여야 하는게 아니라 길가의 바위도 의자일 수 있지요.

하지만 중요한 건 그 바위가 거기에 있다는 것.

내가 의도한 바가 아니지만 거기에 원래부터 있었다는 것.

내가 거기에 갔고 하필 바위도 거기에 있다는 것.

가짜 의자는 인간의 종속품이며 기능적으로 존재한다.

진짜 의자는 독립적이며 그러기에 주변공간을 

압도하지 않으며 끌어들이는 공간으로 창조한다.

이렇게 정리해 봅니다.

실용이 아닌 예술이고, 이완이 아닌 긴장이군요.

늘 시동이 걸려있을 것 같은 자동차와 같이..

물건은 에너지가 지나가다가 머무는 정거장과 같습니다.

물론 모든 물건은 용도를 가지고 있으나 그 용도 조차 변하니까..

공간안에서의 팽팽한 긴장, 다른 가구와의 상호작용, 주인장을 깨어있게 할 것.

가구로 사는 것도 만만한게 아니군요 ㅎㅎ

 이불왕 루이 14세 

이불왕 루이 14세는 사람보다 이불이 더 강조되어서 실패

아래의 여성은 옷보다 사람이 더 강조되어서 성공.

가구는 외부인이 드나드는 공간이 주인이어야 하오.

이태리가구는 이불왕 루이 14세처럼 되어서 실패이오.

둘 중 어느 쪽을 선택하느냐에 따라 그 사람의 수준이 결정되오.

이불왕 패션은 나르시즘에 빠진 바 자기만족적인 옷이오.

아래는 다른 사람들과 사귀는 바 배려하는 옷이오.  

가구도 정확히 같소.

현대성은 타인과 만날 수 있느냐이오.

일본 다도에서

다실에 들어가기 위해서는 가로 세로 60센치 정도의 문을 기어 들어가야 합니다.

다실에 누구나 할 것없이 기어들어감으로써 다실안에서 평등한 관계가 이루어 진다고 생각한다고 합니다.

평등해야 온전하게 만날 수 있다.

두 개 모두

그냥 가져가라해도 안가져갈 것 같습니다

울 고양이들이랑 나랑 같이 사용하기에는

이태리 가구

고양이용 목받침이 없다

핀란드 가구

앉는 부분이 너무 작다

이태리 가구가 비싸겠지요

비싼 집에 어울리니까