단단해 보이는 근육이 청동조각을 연상케 한다. 그리고 강렬한 시선.



시선이 강조되어서 강해보이는 느낌



선이 굵은 그림



선이 굵은 느낌



강렬한 응시 그리고 대지를 든든히 밟고 있는 두터운 발.



###
 

위 그림과 사진은

특별히 가려뽑은 걸작이 아니지만(좋은 사진과 그림 찾기가 쉽지 않다.)

필자가 주장하는 '굵은 선'의 의미와 맥락이 닿은 그림들이다.

'선이 굵다는' 말은 '사물에 내재한 기운'을 끌어내는데 성공하고 있다는 뜻이다.

구조론의 '심과 날'을 드러내는 것이다.

위 사진들에서 '심과 날'을 찾아보기 바란다.

(이거다 하고 콕 찍어서 말할 수 있는 것은 아님.
왜냐하면 무게중심, 힘의 중심, 소실점, 시선의 중심 등 여럿이 공존하므로)

거기에 과학성이 있다.

과학성이 있어야 예술이라는 이름을 붙일 수 있다.

청동으로 빚은 것은 청동의 기운을 끌어내야 하고 나무로 빚은 것은

나무의 기운을 끌어내야 한다.

묵직한 바위는 묵직한 물, 묵직한 구름, 묵직한 나무, 묵직한 배경, 묵직한 조명,

묵직한 명암, 묵직한 꽃과 함께 있어야 그 묵직한 기운이 드러난다.

바위는 묵직하고, 꽃은 가볍고, 구름은 들뜨고,
물은 촐싹대고, 배경은 가볍고 그런 식으로 중구난방이면 기운이 죽는다.

운동의 중심, 무게중심, 시선의 중심, 소실점, 방향성,

분위기, 무드, 표정을 드러내는 것이다.

 


전형적인 이발소 그림들.

###

이발소그림은
이미지가 아니라 텍스트라는게 문제.

자세히 들여다보면
전설따라 삼천리 이야기가 숨어 있다는 사실을 알 수 있다.

특히 두번째 그림에서
'떠오르는 태양같은 희망을 품고 비록 초가집에 살더라도 소처럼 일하자'는 교훈.

문제는 현대회화도 이런 식으로
주로 환경문제나 사회적 불평등에 대해서 문제를 제기하는 텍스트가 들어있다는 점.

이런 따위들은 예술의 본질에서 멀다.
과학성이 결여되어 있기 때문이다.

이발소 그림들의 문제는 담벼락이 없다는 것이다.
그림의 근본적인 고민은 두 가지 서로 다른 사물의 공존문제, 인접선 문제인데

그 문제를 고민하지 않고 대신 담벼락과 논두렁을 아예 그리지 않아버리는 방법으로 피해간다는 점.
강에는 강둑이 없고 강변에는 백사장이 없으며

서로가 서로를 가리지 않고 살짜쿵 비켜주며(조연이 주연배우 앞을 가리면 안되듯이) 
결코 인접할 수 없는 두 사물을 억지로 공존시켜 놓았다.

그래서 이발소그림에는 봄여름가을겨울 사계절이 들어있고
새벽과 아침과 오전과 오후와 밤이 공존하고 태산과 산맥과 시골과 바다와 호수와 강이 공존한다.




이발소 그림의 걸작
태양과 바다와 언덕과 정원과 등대와 집과 숲이 공존하고 있다.

돛단배도 있고 섬도 있고 파도도 있고 물보라도 있고
안개도 있고 구름도 있고 밤도 있고(집과 정원에 등불이 켜져 있으니 밤이다) 낮도 있다.

예술성 빼놓고 있을건 다 있다.
그러나 이발소 그림에 꼭 있어야 하는 갈매기는 없다.

구름속 태양에서 나오는 서광이 저런 각도로 나오는 일은 결단코 없다는 점에서
자연을 실제로 관찰한 사람의 비위를 심하게 거슬린다.

###

이발소 그림에도 숨은 예술성이 있다는 주장이 있으나
그건 별개의 문제.

길거리 낙서에도 예술성이 있을 수 있고
조선시대 민화에도 예술성이 있으나 이는 별개의 논의사항.

근본적으로 자연을 탐구하여 과학하느냐의 자세와
자신의 욕망을 표현하느냐의 자세의 차이다.

현대회화가 환경문제를 제기하고 사회적 약자에 대한 시선을 말하는 척 하지만
결국 자기 욕망의 표현이면 현대성이 결여된 이발소그림이다.

이발소 그림에서 숨은 소비자의 욕망을 탐구하여 과학적 성과를 얻어냄과
새끼 열두마리 낳은 복돼지 그려서 복을 빌고 자기 욕망을 현시하는 것은 차원이 다르다.

그림의 품격은
자연에 내재한 숨은 질서를 포착함으로써

인류문명의 집단지성에 기여한다는
뚜렷한 방향성과 자세를 가져야 얻어지는 것이다.

그것이 현대성이다.
현대성이 없는 그림은 우선 그림이 아니다.

뉴스카메라가 비추는
여야정당들의 벽에 걸려있는 대형그림이나 사진들도 그런 점에서 이발소그림이다.